因为日语念的太烂了,还一直在咳嗽,实况质量不佳,不是很想把账号关联到博文里(。⌓°꒷꒦⎞

所以这篇文章只收纳纯文字记录+FA素材图归档


为了制作OC的UTAU音源,年初斥巨资500元在闲鱼上买了个二手麦克风,没想到一月份身体状态又糟糕出了新的巅峰,就把麦克风随手布置在桌子角落,一直放置到了8月。

因为画画的时候经常播游戏实况,某日突然播到剧情有趣的游戏,就忘记画画只顾着看实况了,看完后在评论区写感想,看到有人说还有后续系列作品,但是没人继续做实况,感觉很遗憾。因为想了解后面的发展,只能自己动手玩,下载好游戏后,想起来家里还有个(价值高达500元却在吃灰的)高级麦克风呢,不如我自己做点实况补档吧。

7月那会身体状态也不算非常好,而且差不多一年以上没练过日语了,感觉做出来质量会很糟,最后就抱着反正只是给朋友看看的心情做了,顺便借此机会学习一下音频处理和剪辑软件。

结果,实况的反响还不错,而且加到QQ好友可以一起聊剧情,感觉算是收获了很好的结果呢。



实况用素材 | 按照时间倒序排放

想尽量快点更新完,但是最近时间不太够…

画全角色太累了所以这次按照游戏原本的章节来(趴地)

好像越画越用心了,这样一来时间成本根本没降下去嘛……


为了尽量把每个登场角色都画到,加上omake和Ex内容强行分了16个CH…

避免剧透准备把重要角色单独做隐藏封面

每个封面放两个角色,分配完发现还有人画不到

好多人啊!!!


按照实况的进度重新分了章节投稿, 第一篇直接用了日语原文

但是语感上会显得很不自然,观众估计也看不懂是什么意思,因此从第二篇开始给标题做了本地化翻译+防剧透的修改


简单玩了开头部分就画的封面素材,现在来看,搞错了恭也的性格吧


简单玩了开头部分就画的封面素材,为了构图随便画的灯,结果后面真的有用到这个道具啊

副标题是从游戏文件里提取的,通关后也没搞懂含义


读后感 | 有剧透 角色名字有概率直接写出来

一见崎

人生中的痛苦大抵有两种,一种是能够战胜的痛苦,那就是与自己有关的、西西弗斯式的绝望。而另一种则是无法战胜的痛苦,即萨特式的他者。

主角身上有一种无论如何都不愿将自己的痛苦交予他人的固执,实际上这不能算是优点,但是,会轻易把痛苦交予他人的人总让我很不适,所以更喜欢这种刚好相反的角色,何况他还会训斥这种行为呢。

但是,即使主角战胜了与自己有关的痛苦,却依旧得面对他者带来的地狱,而他者所造成的地狱,又只能由他者而终结。或许这就是命运残酷的地方吧。

真正的悲剧会在高潮处又孕育出全新的悲剧,以此成为故事的内核,在我看来,这个故事的内核或许就是萨特的疑问吧。

萨特式痛苦的核心在于,不到最后,你无法得知自己走入了地狱还是天堂,但作为努力反抗和坚持内心良善的回报,迎接主人公的他者是天堂。对这样的结局,或许每个人都会有自己的看法吧,毕竟这世上也有不少人觉得,只有彻底走进地狱的人才深刻。

所以就只说结尾对我而言的意义吧。

在童话《海的女儿》结尾,小美人鱼为了他人,化作泡沫,却又被神使打捞,获得新生的机会。但是,安徒生没有给小美人鱼一个确定答案,她为了获取永恒不灭的灵魂,将永远徘徊在孩子们的窗前,如果孩子们哭泣,便增加刑罚的年限,如果看到孩子的笑脸,就减少刑罚一天。为什么安徒生要写出这样暧昧的结局呢?

不知道,但是这个故事,让属于我的刑罚减少了一天,或许这就是在整个系列中,我最喜欢它的理由吧。


为主人公选择的印象曲目:

贝多芬-月光奏鸣曲 第三乐章

Beethoven – Moonlight Sonata 3rd Movemen


因为被朋友误解了想表达的含义,因此隔段时间在此续作补充。

我并不是因为主人公能够得救才感动的,当然啦,能得救本身是很好,但是我觉得感到痛苦时有人来安慰这件事,其实并不重要。倒不如说,我其实不太喜欢看伤心之人被安慰的发展……

有时候,人会遭受一些不得已的痛苦,有些人愿意说出口来获取帮助,也有人选择保持沉默。因为在一些特殊问题上,被人安慰反而是一件可怕的事。这就仿佛是在对我说,其实,你本不该遭遇那些啊。

明明是因为觉得很重要才痛苦,最终却要被粉饰为没发生才好。我觉得这种结局才最恐怖。无论如何至少我还活着,而人只要活着就有机会看到错误中美丽的一面。

如果没有人对自己说,这全都是你的错,那么就自己对自己说吧。我觉得有勇气怪罪自己的人,总有一天也一定能找到原谅自己的方式。这才是眼泪存在的意义。

我喜欢的并不是能够得到救赎的结局,而是主人公流下的泪水。


无论读什么作品我都只关心自己喜欢的部分所以只能写出非常个人化,缺乏客观性的评论

SHADOW

在文学中通常会出现古典和现代两种类型的悲剧,前者通过社会必然卷席而来的碾压,表现人对命运的反抗;后者则强调人在社会结构变迁中,存在意义与身份的瓦解和消失。

我喜欢古典悲剧,在古典之下还有许多细小的分类,而在我心中有着某种特别青睐的悲剧类型,那就是天平与车轮的较量:

如果某样事物在被毁灭之后仍能留下价值,那么它便会被定义为具有价值。因此,为了获取这样的结果,为了让一开始就存在的价值显露于人前,不得不去毁灭。

在天平沉默的时刻车轮便会毁灭一切,这种形容于我而言要比天使和恶魔好的多

在这个世界上,心灵满目疮痍的人会被迫病死,我认为悬疑故事中登场的杀人者与自杀者都属于病死。因为真正的自杀,是一位美满幸福之人,充满尊严且毫无遗憾的选择了死亡。

现实世界里并不存在这种事,如果强行营造那种感觉,就像被迫服用了会产生幻觉的兴奋剂。我觉得幻想能解决的问题非常有限,因此即使感到痛苦,也得尽量回到现实中去。

这个故事的黑幕选择了一种聪明的方式了结自己,非常接近真正的自杀。

他没有抛弃自己的愤怒,也没有为怒火牺牲掉尊严,而是选择了一种中间态,无论主角做出什么选择,他都能获得公平,只不过一个是针对过去的自己,一个是针对如今的自己。

不过,因为一些细节,总感觉黑幕连过去的自己都想诅咒呢

这种剧情展开,有一种把兴奋剂扔到地上砸碎的魄力,我很喜欢。

至于孤独的主人公,虽然完美的有点不可思议,但是因为本质是非常纯粹的角色,所以并没有幻想药的气味,现实世界里也会产生极光和晚霞那样漂亮的光芒,大概是更接近那种感觉吧。

这个世界上,也存在着不必被毁灭仍能显露出价值的美,不屈从于天平的威严,也不受惑于车轮的怒火,只是静静地等待机会到来。

因此最后,悲剧也会化为喜剧吧。


为主人公选择的印象曲目:

李斯特-第六号匈牙利狂想曲

Liszt – Hungarian Rhapsody No.6


总感觉写的有些沉重,其实玩的时候笑的很开心…连玩的目的都忘了


超自然死亡

想围绕西城的代际创伤问题(Vicarious Trauma)写一下对心理距离感和干预方法论的看法

写了初版,但是不太满意,如果有时间就重写,没时间就放着吧

简单来说,我觉得只有能保持某种程度冷漠的人,才能更好利用智慧来接触和理解他人或某些事情……这是意志和意识上下层级的区别,但是要从头开始说明,要介绍太多知识点,非常花费时间。

并不是要谴责西城,这不是他的错,是社会心理干预意识缺位的问题吧。


留了几个感想的锚点,但是还没时间写,先空着


SHADOWS

这篇读后感很难写,如果没有充足的时间来推敲,我觉得自己无法写完整。

就个人而言,这作要表达的内容太复杂了,当然,主要是因为高岛这个角色太复杂……在村雨时他的创伤还只是停留在角色反转(Role Reversal)的程度,但到了SHADOWS,已经不仅仅是角色自身的创伤的问题(光是能简单整理出来的,大概就在三项以上,介绍每一项都很费时间),还有来栖要面对的困境,以及暴力和思想的问题,以及如何拆解其他反派给自己上防御BUFF的问题,如果要把每个要点都说清楚,可能要写成千上万字了,天啊,我讨厌写冗长的文章……上次给白斩鸡写了万字感想,结果累的游戏都玩不下去了。

如果可以的话,最好全系列通关以后再回来考虑,就只写我觉得最重要的部分好了。

暂时,比起角色的情感问题,我更在意暴力和思想的问题。思想的问题无法由暴力解决,因为暴力只能干掉提出问题的人。

在暴力的面前人们被分为三六九等,但在思想的面前我们人人平等。因此,如果一个人有着思想和尊严,那么他将世人与其罪孽的分离是一个必须的流程,因为在思想的天平面前不应当有恐惧和谎言。又或者说,接受他人,和原谅他人本质是不同的概念。

我认为人是可以撇去他人的罪而接受他人的,因为说到底,人并不一定有资格去制裁他人的罪吧。尤其是在那罪孽没有指向自己的时候。

人们将负罪之人推下悬崖,更多是恐惧因为接受了罪人,而背负上罪人的人生。

当然,我没有说这种将罪人推下悬崖的行为也是罪恶的意思……因为要不要背负他人的人生,是人的选择自由,智人这种生物本来就是在暴力和思想中徘徊的,倒没有必要去纠结这个问题。毕竟他人的人生,可是很沉重的啊。大部分人连自己的人生都无法背负起来呢。

不过,高岛并不是乞求宽恕,而是希望被接受,这两者的区别很大。就个人的感受来说,我觉得高岛没有要他人分担和承受自己人生的意思,说不定他的愿望本质很单纯呢?

但是,我并不喜欢高岛那种以创伤来联结他人的做法,这让我想起毛姆在作家手记中说过的话:“痛苦使人高尚……在人们发明出为痛苦辩护的所有理由中,这一条最蠢。之所以有这样的说法,是因为基督教认为有必要证明痛苦是合理的。但痛苦只是神经发出的信号,告诉机体现在的状况对它有害。如果我们说痛苦使人高尚,那我们完全可以说危险信号可以使火车高尚。”

当然,高岛并不是认为自己高尚,我觉得他或许是在通过帮助他人来合理化自己承受过的痛苦……?如果这些东西能够因此转化为爱,那确实挺好。但说实话,我个人觉得那种行为只是在与他人共享一种巨大的哀伤罢了。至少我个人,是绝对不会把创伤联结称之为爱的。

éros、柏拉图所认为的爱。pbilia、亚里士多德所认为的爱。Agapē( charité ),耶稣基督的爱(仁慈)。

创伤联结和charité很接近,但说到底那依旧是不同的东西,而且再往下说就显得残酷了,我不喜欢这样。所以至少作为玩家来接受这个角色吧。

我对这个角色本身没有什么强烈的兴趣,但还是觉得,如果有人能无视世间的伦理和残酷,带他逃到世界的尽头就好了。不过,高岛自己已经先玩家一步迈出了步伐,这是最让人感到难受的地方。

濑崎就像碰不到的幻觉一样,却又真实存在于他人生里,光是看着这种事发生就让我很不舒服了……但是,最后也因为濑崎的存在,高岛才终于回到了现实里。

嗯,好像扯远了……

总之,虽然写的有点长,但这并不是感想文,只是说明一下我没时间写那么长的读后感文章,这只是一段说明的文字,虽然我什么都没说清楚。


留了几个感想的锚点,但是还没时间写,先放着

这一作表达的内容复杂度和事件严重程度都大幅增加,但核心似乎却是想表达一些柔和的东西


亡者之魂

离别往往是在我们真正意识到自己失去了什么之后才发生的,而原本属于自己的那部分灵魂也将被永远带走。如果死死抓着它不肯放手,失去的事物便会在不知不觉中越来越多,最后连自身都可能消失殆尽。可是,该说幸运还是不幸呢,因为主人公是个非常迟钝的人,只要像哄婴儿那样对待他,他就会把注意力都放在已经得到的事物上……乍看之下这是一个可爱的结局,因为如此一来问题便解决了。

失去太多的孩子或许会变得贪婪,但一开始便没得到过的孩子,通常只要能够获得足够的爱就不会提出更多问题,因此便不会失去更多。可是,如果,他学会提问时又该怎么办呢?

人们都说自己是无法不回头的奥菲欧,因为尤丽迪玺总在身后呼唤自己。也有人说其实冥河的路没有出口,若你不肯回头,冥王会永远将路延续下去。究竟要如何才能使尤丽迪玺复活?奥菲欧的难题仿佛是个无解的悲剧。

所以,我觉得翼原本无法真正离开那个房间,那时他也几乎就要回头了……但三森和爱原却巧妙的把他骗了出去,这个角色看起来总是很笨,醒来后替兔子感到伤心时,他或许已经察觉到自己被欺骗,但翼却没有质问什么,为什么?那时我突然理解了,因为他明白了尤丽迪玺的心。

冥河与疑问不会再追来了。无论谜题多么复杂难解,只要找到对应的钥匙,就能轻松解决。

恭喜你成为不必回头的奥菲欧。


若窗后的孩子面带笑容,刑罚便减免一天